posenenske , charlotte . charlotte posenenske. work in progress. köln, nordrhein-westfalen, kunstsammlung; foundation, new york, dia art 2020.
monografie
deutsch. 4to. (quartformat). katalog hrsg. von jessica morgan & alexis lowry.mit beitr. von alexis lowry, isabelle malz, rita mcbride, jessica morgan, charlotte posenenske, daniel spaulding & catherine wood. 19,5 x 25,8 cm. opappbd./ hardcover, 248 s. mit 208 farb., teils ganz- bzw. doppelseit. abb., deutsche ausgabe. 'diese lange überfällige monographie zeichnet die entwicklung von posenenskes kunst nach, von ihren frühen experimenten über ihre wandreliefs aus aluminium bis zu ihren industriell gefertigten modularen skulpturen, die in unlimitierter auflage produziert wurden und von den betrachtern nach wunsch aufgebaut oder verändert werden können. in den jahren 1956 bis 1968, als posenenske künstlerisch aktiv war, hatte sie viele ausstellungen, oft mit zeitgenössinnen und -genossen wie hanne darboven, donald judd oder sol lewitt. das besondere ihrer arbeiten ist deren radikale offenheit: posenenske nutzte permutation und kontingenz als spielerische konzeptuelle mittel, um sich der gestalterischen hierarchie zu widersetzen und das publikum mittels der möglichkeit der umgestaltung der variablen skulpturen partizipieren zu lassen. durch ihren rückgriff auf eine reduzierte geometrie, prinzipien der wiederholung und industrielle herstellungsweisen hat sie eine art massengefertigten minimalismus entwickelt, der die drängenden sozioökonomischen fragestellungen der 1960er jahre aufgriff, indem er den kunstmarkt unterlief und sich etablierten formalen und kulturellen hierarchien widersetzte. ***** the catalogue traces the evolution of posenenske's practice from early experiments with mark making to transitional aluminum wall reliefs to industrially fabricated modular sculptures, which are produced in unlimited series and assembled or arranged by consumers at will. posenenske exhibited widely during the brief period [1956-68] that she was active as an artist, alongside peers such as hanne darboven, donald judd, and sol lewitt. her work is distinguished by its radically open-ended nature: she used permutation and contingency as playful conceptual devices to oppose compositional hierarchy and invite the public to collaborate by reconfiguring her variable sculptures. embracing reductive geometry, repetition, and industrial fabrication, she developed a form of massproduced minimalism that addressed the pressing socioeconomic concerns of the 1960s by circumventing the art market and rejecting established formal and cultural hierarchies.' (verlag walther & franz könig). tadelloses exemplar/ mint copy.